한국에서 통념적으로 다큐멘터리 사진은 사회적 약자, 부조리, 정치적이란 단어를 연상시킨다. 사진의 출발이 다큐멘트였다고는 하나, 기록 이후 더해지는 사진에 대한 사회적 해석과 더불어 다큐멘터리 사진가들이 취하는 정치적 포지션의 관성이 낳은 결과일 수 있다. 이는 흔히들 살롱사진이라 불리워 오는 일련의 작풍이 한국 현대사에서 그간 취해 온 탈정치적 행태에 대한 반발과 함께 맞물려온 역사와 동떨어져 있지 않다. 그리고 그 살롱사진의 중심에 풍경이 존재해 왔음은 부인할 수 없는 사실이다. 그래서 관습적으로 다큐멘터리와 풍경은 어느덧 대립되는 개념으로 인식되기에 이르렀다. 갤러리 브레송이 기획한 ‘다큐멘터리 사진가의 풍경 시리즈’는 이와 같은 한국 사진의 흐름에서 풍경이란 무엇인가에 대한 질문을 다시 하고자 한다. 그리고 그 질의를 받는 사진가는 바로 다큐멘터리 영역에서 활동해 온 작가들이다. 새로운 작업이 아닌 그들이 지금껏 해온 작업들 중에 풍경에 ‘관련’된 사진을 정리함으로써 그들 각각이 생각해온 풍경을 연역적으로 정리해보고자 한다.                               - 갤러리 브레송-     상처를 품은 풍경_ 김지연  2014.12.01~12.10   15년간 한민족 디아스포라 작업을 해온 김지연 작가의 이번 전시는 그가 이제까지 보여주었던 동포들의 얼굴이 아닌 풍경이라는 점이 이색적이다.  작가는 ‘상처를 품은 풍경’이라는 제목으로 작품을 내놓았는데, 중국연변에서 탈북아이들을 찾아가며 본 풍경, 강제이주로 신음하던 러시아의 한인들의 흔적을 찾으며 만났던 풍경들이 이번 전시에 펼쳐진다. 뿐만 아니라 일본의 3.11대지진으로 고립된 조선학교 학생들을 만나러 가는 길에서 본 부서진 풍경은 허허롭기만 하다. 자연의 크나큰 힘 앞에서는 만물의 영작이라는 종교적 용어도 무색해지는 부초 같은 한낱 인간의 삶에 작가는 두려움까지 느꼈다고. 니오베가 12명의 자식을 잃고 고향 시필루스 산의 바위가 되어 눈이 녹을 때마다 눈물을 흘리는 것 같이 보인다는 그리스신화처럼, 눈 덮인 사할린 풍경은 해방되고도 고향으로 돌아올 수 없었던 사할린동포들의 눈물을 담고 있는 풍경으로 요즘 그녀가 진행하고 있는 작업의 연장선상이다. 작가가 이런 풍경들을 끄집어 낸 것은 흩어져 있는 민족들이 가지고 있는 상처는 각기 다르지만 그들을 품은 자연은 절망적인 삶에서도 자식을 꼭 끌어안은 어머니 같은 모습같이 보였기 때문이라고 한다. 2014년 큰 상처를 입은 대한민국에도 어머니 품처럼 위안이 될 수 있는 무엇이라도 있기를 바라는 마음으로 작가는 이번 전시를 열기로 결심했다고 덧붙였다.               ...